La evolución del arte urbano en los últimos años ha llevado esta expresión a nuevos escenarios. Originalmente asociado con el graffiti y la intervención clandestina en las calles, se ha transformado en una manera de arte multifacética que va alén de las paredes de la región. Artistas han explorado técnicas mixtas, murales de enorme escala y enfoques experimentales, consiguiendo un reconocimiento más extenso que antes.
La figura de Banksy es simbólica de esta transición. Con un estilo que mezcla ingenio con agudas críticas políticas, ha redefinido el arte urbano como una interfaz para el activismo y ha inspirado a una exclusiva ola de creadores a utilizar las calles como cuadro. Otros artistas, cada vez más, están creando proyectos para desafiar al espectador y suscitar diálogos sobre temas sociales, políticos y medioambientales.
La relación entre el arte urbano y el entorno urbano asimismo cambió. Las ciudades, que antes consideraban el graffiti como vandalismo, ahora reconocen su capacidad para embellecer espacios públicos, atrayendo el turismo y la inversión cultural. En vez de solo tolerar el arte urbano, las autoridades lo fomentan como parte integral de la identidad urbana y encargan murales y esculturas que reflejan el espíritu de sus comunidades.
La tecnología ha permitido a los artistas urbanos examinar novedosas dimensiones. Desde murales interactivos hasta instalaciones que aprovechan la realidad aumentada, se están ampliando los límites de lo que se considera arte urbano. Esto permitió que las proyectos sean mucho más accesibles y participativas, conectando a los artistas con una audiencia global por medio de las redes sociales.
El hecho de que galerías y museos abracen poco a poco más el arte urbano ha dado a los artistas oportunidades de presentar sus trabajos en espacios institucionales. Estas exhibiciones han ayudado a subir el perfil del arte urbano, solidificando su legitimidad y abriendo puertas a fin de que los artistas puedan vivir de su creatividad..